Der er rock star designere, og så er der rock star designere. Den førstnævnte repræsenterer de højt profilerede kunstnere med lukrative produkttilbud, pletter på designudstillinger og paneler og stor social mediernes tilstedeværelse. Sean Yseult er den perfekte beskrivelse af sidstnævnte - en musikant, kunstner og iværksætter, der for nylig afslørede en ny linje af tekstiler og tapetdesign.
Den tidligere basist for Grammy-nomineret rock band White Zombie, leder Yseult nu et bestemt andet liv. Hun bor i en græsk genoplivning hjem i New Orleans, hvor hun fokuserer på design, fotografering, skrivning og hendes nyeste virksomhed, Yseult Designs.
Stærk start i kunsten
Hale fra Raleigh, N.C., voksede Yseult op med en stærk forståelse for kunsten. Hendes mor var en Chaucerian lærde og hendes far en Hemmingway-ekspert, der havde skrevet fem bøger om forfatteren. Yseult og hendes søster var omgivet af andre professorer, forfattere og kunstnere, og studerede og deltog i ballet, opera og andre musikalske begivenheder. De udførte begge på en eller anden måde i en relativt ung alder.
Selvom dans og musik var hendes hovedfokus, havde Yseult altid en blyant og en pude i hånden, og dræbte fantastiske billeder af flora, fauna og skovdyr.
"Jeg kan huske, at mine forældre kom til en af disse forældre-lærerkonferencer, da jeg måske var 5 eller 6. Alle børnene havde deres billeder af den søde grå mus på væggen, bortset fra en, der var malet i hver farve, der var tænkeligt. Det var ikke svært for mine forældre at vælge min ud, "siger Yseult med et hjerteligt grin.
En dansende drøm tager en omvej
Yseult forlod hjemmet i en alder af 11 år for at deltage i det prestigefyldte Forberedende Danseprogram ved North Carolina School of the Arts i Winston Salem, NC. Hun minder med fornemmelse af sine år at studere dans og siger, at hun er taknemmelig for internettet, som for nylig genopkoblede hende til en af hendes tidligere roommates og andre dansere.
Tragedien ramte Yseult i hendes seniorår. En brudt fod betød, at hun dansekarriere var alt andet end over. Den talentfulde kunstner havde dog aldrig givet op til tegning og fotografering og skiftede majors til at studere billedkunst i stedet.
Hendes talent vandt hende et stipendium til den prestigefyldte Parsons School of Design i New York City til grafisk design og fotografering. Yseults liv var forandret forandret og hendes visuelle kunstforfølgelser satte på spil.
"Jeg mødte Rob, min bandkammerater hos Parsons. Vi ville gå til de samme klubber og løbe i de samme kredse, så det var fornuftigt, at vi endte i et band sammen, "siger hun.
Yseults musikalske bestræbelser tog et forreste sted, da bandet startede en række krydstogture, fik fart og fans, indspillede albums, der opnåede opmærksomhed og priser. Det var en 10-årig hiatus fra billedkunst, men en yseult er glad for, at hun tog.
"Jeg har for nylig fundet en gammel tidsskrift fra min, da vi lige begyndte sammen som et band, og jeg spurgte mig selv, hvorfor jeg ikke ville tage springet da for at forfølge musik. Jeg er glad for at jeg havde fremsynet til at gøre det da. Jeg kan ikke engang forestille mig at sove på gulve og bo i en varevogn i dag, "siger hun.
Tilbagevendende til en gammel kærlighed
Efter et årti på og uden for vejen var Yseult klar til at hænge hendes bas og komme tilbage til billedkunst. Efter at have besøgt New Orleans på vejen og alene besluttede hun at gøre det til hendes faste hjem. Det var der, hun fandt inspiration og mødte sin mand, en kunstner, musiker og iværksætter også.
Yseult fokuserede endnu engang på hendes fotografering, med sin unikke og noget makabere stil, der tog afsted. Hun tilbragte de næste par år at vise sit arbejde i gallerier over hele landet.
Selv om hun elskede fotografering, ignorerede Yseult det mørke rums aspekt af arbejdet og begyndte at dabble i grafisk design. Hun skabte tørklæder i den stil, hun altid havde favoriseret - farverige, naturpåvirkede og psykedeliske mønstre. Endnu engang var hendes kunst et hit, med butikker som Barneys, Liberty of London og Fred Segal, der bar sit arbejde.
"Jeg anvender den samme teknik i billedkunst og grafik, som jeg altid har. Jeg tegner for hånd, udfylder en side med design og billeder, før du farve noget i, "siger hun. "Jeg har en perfektionistisk striber, og det er svært at bryde fri af det," tilføjer hun. Kunstneren siger, at hun foretrækker at tegne for hånd frem for at bruge computeren, da det tillader ufuldkommenheder, er noget, hun siger, vigtigt for hende.
Gør hendes mærke med tapet design
Efter nogle succes med sine tørklæder satte Yseult hendes seværdigheder på en serie udskrifter og specifikt tapetdesign. Det var en opgave, hun altid ville opnå. At skabe indviklede tapetdesign kan være en kompliceret proces, og Yseult måtte lære at tesselere. Hendes mønstre er indviklede og at være bare et hår kan ødelægge sit arbejde. Det var en stor udfordring, men den ene hun erobrede.
"Jeg ville være designer, men ikke i modeverdenen," siger Yseult.
Siden begyndelsen af 2017 har kunstneren fokuseret på at skabe sin nuværende tapetdesignlinje, og flere stockister over hele landet er allerede om bord. I New Orleans, designer Namita Joshi-Gupta, ejer af Spruce, bærer Yseults design og er begejstret for at få hende om bord.
"Bortset fra at være en langvarig ven, gør Seans unikke design og banebrydende stil hendes tapet til en god pasform til Spruce. Hun er lokal og repræsenterer den funky New Orleans musikkultur, "siger Joshi-Gupta.
Spruce er en boutique butik, der har et begrænset antal up-and-coming og stil-fremad designere. Det fejrede de nye designs med en intim samling af venner, fans og tilhængere i designsamfundet for at se Yseults arbejde og tale med hende om hendes planer og inspirationer.
Byen New Orleans har altid været en inspirationskilde for Yseult og for at ære sin kommende 300 års fødselsdag har kunstneren et særligt projekt i tankerne, der vil omfatte flere historiske steder rundt omkring i byen.
"Det er sådan en ære at gøre dette arbejde. Jeg er taknemmelig, "tilføjer hun.
